“Plasmar el universo de Miguel Delibes es plasmar el mundo que él ha cazado en imágenes y en letras.”

Entrevistamos a Mercedes Miguel Borrás, Directora del Master de Cine, Comunicación e Industria Audiovisual para hablar del ‘III Concurso de Microcortometrajes de 1 minuto: Universo Miguel Delibes’.

Fotografía: Alba Camazón.

Roberto Terne

Es Doctora en Comunicación Audiovisual, profesora en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Valladolid y Directora del Master de Cine, Comunicación e Industria Audiovisual de la UVa. Se llama Mercedes Miguel Borrás, y estas primeras semanas del curso vive su actividad con especial intensidad. Al inicio del máster y de las clases, se une también la Seminci en cuya programación se integra el III Concurso de Microcortometrajes de 1 minuto. Este año, siguiendo el guión del centenario del nacimiento de Miguel Delibes, la temática se centra en el ‘universo’ creativo de nuestro autor. El III Concurso se enmarca también dentro del ciclo ‘Ventana Cinéfila’ de la UVa. 

Para Mercedes Miguel, reflejar en un minuto audiovisual el espectro literario y gráfico de Delibes supone un estimulante reto para los participantes en el certamen y para su perspectiva cinematográfica. Tuvimos la oportunidad de charlar con Mercedes Miguel tanto sobre la III Edición del Concurso como de otros temas que no podían faltar en esta entrevista. Por ejemplo, hablamos también sobre el Master de Cine de la UVa que ella dirige con un tratamiento profundo y transversal, al haber incluido en su programación materias y estudios de Comunicación e Industria Audiovisual.

- Aunque estamos en un año particular ¿Cómo está siendo la participación del III Concurso de Microcortometrajes?

- Bastante aceptable. Tenemos que confesar que al haberlo sacado adelante un poco tarde por el problema del Covid, que es terrible, la participación está siendo suave. Aún así, tal y como están las cosas, la acogida insisto en que es aceptable. 

- ¿En qué sentido cree que el Covid afecta también a esta propuesta?

- Para empezar el Covid afecta a todos, y hay una sensación de preocupación y de caos. Evidentemente hay más preocupación por necesidades primarias y se dedica menos tiempo que antes al arte. Para que te hagas una idea, otros años la presentación se hacía en el Palacio de Santa Cruz contando con la presencia de personalidades y con la presencia de alumnos  en un ambiente incluso festivo. Todo ello creaba un ambiente muy bonito que se enmarca en la filosofía que tenemos, o que al menos tengo yo en todo lo que hago, que es unir la profesión a la universidad y que los alumnos estén integrados en la misma. Por otra parte, el concurso de microcortos, que siempre se hace coincidiendo con Seminci, se hacía dentro del ciclo ‘Seminci Joven’ que este año no hay. Pero en cualquier modo, aunque este año no podemos hacer todo, sí que creo que estamos haciendo mucho para que esto sea lo más normal posible. 

- Este año el concurso se ha enfocado al universo creativo de Miguel Delibes. ¿Qué espera de los microcortometrajes de esta edición?

- Evidentemente que plasmen el espíritu de Delibes, un hombre que sabía mostrar el alma de esa gente humilde que tenía una dignidad… Queremos que los microcortos plasmen cómo reflejaba Delibes el alma de los castellanos y cómo sabía trasladarlo a lo universal, porque precisamente él era un escritor universal. Solamente dando con esto, uno puede hacer ‘documental’ o ‘ficción’ simplemente trabajando por las calles de Valladolid o por el campo castellano. Realmente tengo mucha curiosidad de ver cómo se lleva esto a un minuto de duración…. porque en un minuto pueden contarse muchas cosas. De hecho, otros años hemos tenido cosas realmente preciosas.

- Precisamente José Sacristán hace unos días en la charla ‘Delibes y Sacristán a escena’ en el Aula Mergelina, dentro del ciclo ‘Delibes UVa’, nos destacaba cómo elevaba  el escritor lo cotidiano a un nivel artístico ‘estratosférico’…

- Totalmente de acuerdo, claro. Alguien dijo que Delibes es un cazador de palabras… lo bien que utiliza el lenguaje no tiene parangón. Y además es muy visual… es un cazador de imágenes. Plasmar el universo de Miguel Delibes es plasmar el mundo que él ha cazado en imágenes y en letras. 

- ¿Cuál ha sido su adaptación favorita de Delibes al mundo del cine?

- Sin lugar a dudas ‘Los Santos Inocentes’. De las otras prefiero no opinar, pero creo que ‘Los Santos Inocentes’ es la mejor adaptación que se ha hecho. Es una adaptación realizada literalmente y con mucho respeto… Una preciosidad. Algo que me gusta mucho de Delibes, además, es cómo cuenta la infancia y su inocencia. Lo hace tan bien que espero que alguien haya mostrado eso en los microcortos.

- Para finalizar la entrevista, no queríamos despedirnos sin que nos hiciera un balance del camino recorrido hasta la fecha con el ‘Master de Cine, Comunicación e Industria Audiovisual’.

- Pues muy positivo. Además tengo que decirte que la pandemia no nos ha afectado nada porque tenemos una lista de espera para poder acceder. Tenemos un tope de 20 alumnos porque creemos que el máster tiene que ser como debe de ser un máster… que se pueda investigar y que se pueda estudiar con una buena relación entre el profesor y el alumno. Contamos además, gracias al apoyo del Vicerrectorado de Comunicación y Extensión Universitaria con una serie de seminarios dentro del Máster, de ‘Procesos creativos e industriales del cine’, en los que intervendrán profesionales de prestigio del mundo del cine, como Isabel Coixet, y que se ofertarán también como cursos de extensión universitaria. Los alumnos están encantados porque además hay prácticas en la industria del cine como por ejemplo en Valladolid Film Office, en productoras y distribuidoras de Castilla y León, en Seminci y en la filmoteca de Castilla y León entre otras. 

- El nombre del master avisa de cierta transversalidad… ¿Es importante formar a los estudiantes con una visión de 360 grados?

- La filosofía de este master es que ‘El Cine es un arte capaz de expresar todo’. El cine también es industria, y detrás de ese arte hay una serie de trabajos que se desconocen muchas veces por los espectadores y por los estudiantes. Normalmente un estudiante quiere estudiar dirección, fotografía y montaje; pero sin embargo, desconoce los otros oficios del cine. Y es fundamental conocer todos los oficios que hay en este mundo, por eso en nuestro máster queremos que el alumno pase por los sucesivos ciclos que hay en el mundo del cine. Pienso que esto es vital.

La valoración de las películas presentadas la efectuará un Jurado compuesto por un presidente y siete vocales: Presidente: Javier Angulo (director de la SEMINCI); Vocales: Mercedes Miguel Borrás (Directora del Máster de Cine, Comunicación e Industria, UVa); Ana I. Cea Navas (Directora del Documental “Cortos Infinitos”), ambas profesoras del área de Comunicación Audiovisual; Sara Pérez Barreiro (profesora de Arquitectura. GIR Arquitectura y Cine, UVa); Ramón Pérez de Castro (Cátedra de Cine, UVa); Francisco Heras (empresario de cine); Janire San Martín y Raúl Portero Lozano, alumnos premiados en la edición anterior del concurso de microcortos. Los resultados de la selección final de los títulos, así como de los premiados se notificarán en la web de la Universidad de Valladolid, en la web del Centro Buendía y en el tablón de anuncios del Departamento de Historia Moderna, Contemporánea, América, Periodismo, Comunicación Audiovisual y Publicidad.

LA SATISFACCIÓN, NO SIN DOLOR, DE ADAPTAR DELIBES AL MARCO TEATRAL

‘UVa Delibes’ acogió el pasado 15 de octubre la charla ‘Delibes y Sacristán a escena’ dentro de las actividades del centenario del autor organizadas por la Universidad de Valladolid.

José Sacristán, Rafael Vega 'Sansón' y Ramón García durante un momento de la charla.

José Sacristán junto con Ramón García y Rafael García ‘Sansón’ arrojaron luz a la arquitectura literaria de Miguel Delibes en las transformaciones teatrales y cinematográficas de sus obras.

Galería de fotos

Roberto Terne. Fotos: Juan Carlos Barrena.

   Un 23 de abril de 1994, Miguel Delibes cerraba su discurso en la recepción del Premio Cervantes sentenciando: “Yo no he sido tanto yo como los personajes que representé en este carnaval literario. Ellos son, pues, en buena parte, mi biografía”.   El pasado 15 de octubre, en el Aula Mergelina de la Facultad de Derecho, José Sacristán nos recordó estas palabras en el inicio de la charla ‘Delibes y Sacristán a escena’. Y lo hizo precisamente para arrojar algo más de luz en los límites de las adaptaciones de Delibes al marco escénico. 

“Miguel se sentía totalmente limitado por los espacios teatrales”, sostuvo José Sacristán en un primer punto de la charla lanzado por Rafael Vega, que no fue otro que el que no pocas veces los lectores de Delibes se han planteado… “¿Por qué no escribiría Delibes para teatro cuando pintaba tan bien a los personajes?”. Y es que esta pregunta es la que el propio autor vallisoletano ya respondió rotundamente en 1986 cuando se presentó ‘La Hoja Roja’ en el Teatro Calderón de Valladolid: ”No me resulta difícil sino imposible escribir para teatro. Me pesan hasta tal punto las limitaciones, que me esterilizan”.

    Sin duda alguna, esa ‘esterilización creativa para teatro’ de Miguel Delibes fue un primer punto de partida para una charla dinámica y ágil que tocó en profundidad temas, hechos y gentes que marcaron la vida y obra de nuestro ya centenario escritor. A debate salieron  el querido productor José Samano, la ardua labor de la adaptación teatral de las novelas de Delibes, la impregnación de la dictadura y de la transición en su vida y obra, la palabra y la observación como utillaje literario, los símiles en la obra de Delibes con las perpetuas dos Españas e incluso un atisbo de fin de carrera del propio José Sacristán en la piel del personaje Nicolás en ‘Señora de rojo sobre fondo gris’ tras 62 años de servicio a las cámaras y a los escenarios. 

A lo largo de la charla, se pudo disfrutar no solo de reflexiones en torno a estos temas. Los asistentes también pudieron deleitarse con la interpretación de José Sacristán desde personajes como Pacífico Pérez y ‘La Candi’ de Las Guerras de nuestros antepasados’ o del propio Nicolás de Señora de Rojo sobre fondo gris… Nada más y nada menos que la voz de José Sacristán en plena declamación y retórica.

José Sacristán 

        De la novela al teatro

    Para José Sacristán el ejercicio de trasladar una novela de Delibes a un texto teatral es “tan formidable como doloroso”. “Para mi -explicó el veterano actor- esta labor 

pasa por un dolor irremediable, porque no hay más remedio que desmantelar el texto tremendamente rico de Delibes. Recuerdo que hice una aproximación de la novela ‘Señora de rojo…’ que a Pepe Samano no le pareció. Y Samano hizo una adaptación perfecta precisamente porque fue implacable. Le dio la vuelta al texto de Delibes y logró que funcionara en el teatro”. Al respecto de esta ‘dolorosa’ adaptación de las novelas de Delibes, la charla contó con la participación desde la fila de autoridades de Germán Delibes. El hijo del escritor vallisoletano, desde el turno de palabra del público, confesó que “ese dolor que sufrís los que adaptáis los textos de mi padre, a él en cambio se le tornaba en disfrute e incluso en diversión… realmente se divertía mucho con ello”. Sacristán le respondió desde una adecuada rusticidad con un “Nos ha jodido… porque él es el amo y señor de su palabra, pero en cambio los demás a sufrir”. Risas generales…

Además de Germán Delibes, la charla contó también con la presencia del Rector de la Universidad de Valladolid Antonio Largo Cabrerizo y con la de Charo Sancho, compañera del pintor fallecido Javier García Prieto cuya obra ‘Planta Parásita’ flanqueó el escenario del Aula Mergelina en una delicada evocación a la Señora de rojo sobre fondo gris de Delibes. 

    

De Izda a dcha. José Sacristán, Germán Delibes, la Vicerrectora de Comunicación y Extensión Universitaria Carmen Vaquero y el Rector de la UVa Antonio Largo Cabrerizo

El poder como marco

Otro de los temas destacados que se abordaron en la charla fue el de la plasmación de los años de la dictadura, transición y democracia en la obra y en la vida de Delibes. Rafael Vega recordó los tiempos de Miguel Delibes como director del diario El Norte de Castilla hasta su encontronazo con Fraga, por entonces Ministro de Información y Turismo. Al respecto de la realidad social y política del tiempo de Delibes, el escritor Ramón García destacó que “su habilidad está en que incorpora esa realidad sin hacer una proclama. Por ejemplo, en ‘Señora de Rojo…’ lo que hace es simplemente acercar la muerte de Franco con la de su mujer… y esta cercanía es la que ofrece un gancho literario con el lector que tiene mucho valor”. José Sacristán también al respecto manifestó que “esa realidad la utiliza en sus obras como un telón de fondo, como si fuera un marco. Lo importante verdaderamente en ‘Señora de rojo…’ es la situación de su hija en la cárcel, su mujer enferma… Digamos que señala las circunstancias que le toca vivir pero no hay mayor insistencia. Y eso engrandece su habilidad”.

       La ‘marca’ social en la obra de Delibes también fue destacada por el actor con el paralelismo que hay con las dos Españas en la población El Humán del Otero de ‘Las Guerras de nuestros antepasados’. Sacristán explicó el símil señalándonos también la política actual y regalando a la audiencia una interpretación desde el personaje de Pacífico Pérez… “A mi pueblo le dicen El Humán del Otero, pero en realidad mi pueblo son dos”. Sacristán sentenció: “Acojona ¿eh?”

    Un sentido recordatorio a la figura del productor teatral José Samano también formó parte de la charla mantenida entre José Sacristán, Ramón García y Rafael Vega. Del adaptador al teatro de Cinco horas con Mario, Las Guerras de nuestros antepasados y Señora de rojo sobre fondo gris, Ramón García recordó que “era un hombre muy pacífico”. El escritor confesó que: “A pesar de los problemas que pudiera haber en todas las giras o funciones, Pepe demostraba siempre un temple importante. Nunca olvidaré el temple que demostró cuando se canceló la presentación de ‘La Hoja Roja’ en Barcelona debido a un ataque de ansiedad de un actor”.

    Sobre José Samano, Sacristán destacó también que “tenía curiosidad en todas las disciplinas. Hacía de todo”. El actor llegó a emocionarse al recordar que “Yo le insistí mucho en llevar al teatro ‘Señora de rojo…’; y poco después falleció. Joder…”

   El final de la charla no pudo desarrollarse sin hablar de retos en torno al futuro teatral de las novelas de Delibes. Para Sacristán El Hereje es la gran película que aún está por hacerse de las novelas de Delibes. Por otro lado, Ramón García le lanzó el reto a Sacristán de llevar al teatro ‘Diarios de Lorenzo”. A modo de pista de un futuro en el que cabe una jubilación, el actor confesó: “He decidido que a la hora de cenar quiero estar en casa y no rodando en un cerro perdido por ahí… Si ‘Señora de rojo…’ completa mi carrera, si con esta obra hay que decir adiós, para mí no habrá manera más gloriosa y cojonuda de terminar”.